郭祥忍(1960-)家学渊源,其父郭功森是第一批荣获“中古工艺美术大师”之称的寿山石雕刻名家之一。郭祥忍自幼随父研习寿山石雕刻技艺,饱受艺术熏染,更是因其的勤奋与天资,在传承寿山石雕传统技法的基础之上博采众长、不断尝试艺术创新。尤其在印钮雕刻领域上,郭祥忍充分汲取中国汉唐石刻艺术之精华,借鉴古代传说中的神兽作为题材,将历史与神话元素融于寿山石雕刻艺术之中。郭祥忍将天马行空的想象倾注在手中刀笔之上,筋力道健,须毛鳞甲、鬃毛发齿的刻画精益求精,逐渐形成独具魅力的个人艺术风格,代表作品流传世界各地。
古兽钮雕的艺术魅力
为汲取古代汉唐石刻底蕴与精髓的养分,郭祥忍曾多次到往西安、北京等地考察,心摹手追。在不断研习与不停创作的过程中,郭祥忍个人独到的美学观点也逐渐通过他的作品表现出来。他的古兽钮雕作品形式浪漫,多以强烈夸张的变形,韵律流畅、力度清晰的线条完成,整体形态上更加注重性格与情绪的表达,更加关注物象与精神的对应。他创作的古兽,神态威严,体态魁梧,筋骨遒劲,个个神完气足,栩栩如生,又富有个性情感,在不断的研究与创作的过程中,逐渐形成了古拙、雄强、俊逸、天真的个人创作风格。
郭祥忍怀着一位艺术大师对历史文化、自然生命的敬畏与关爱,在古兽钮雕的创作之路上不断前进。他的早期作品相对趋向于规范、朴茂、清灵和流畅的创作风格,借力于寿山石柔而易攻的特点,施以精艺,突出兽钮的神形与情趣,代表作品如1988年创作的“寿山石十宝章”、“古兽水盂”、“九螭戏钱”、“飞鳌”和“三羊开泰”等,这些作品曾多次在省级、乃至国家级大赛中获奖。2003年的中国国石评选中,郭祥忍选用寿山石中名品——红、黄、白三色荔枝,精心创作的一套由20件古兽钮雕组成的作品组,备受各界赞赏。其中“王者至尊”以石的色彩斑斓,艺的巧夺天工,倾倒业内外人士。巧掩瑕疵,依形就势
郭祥忍在雕刻艺术上,充分利用了“相石取巧”,根据石料的形状、色彩和纹理等特点进行构思,因势造型,因材施艺,因色取巧,使自然色相和奥妙神工浑然一体。特对于钮雕这一独特的艺术表现形式,10多年来,郭祥忍颇有心得,他常说:“在钮雕的创作中,要牢牢把握相石选题与一般的寿山石雕刻的异同点。相石构思,巧掩瑕疵,依形就势,以势审形、取色分巧,这是相同的。不同之处在于印章钮雕是一种特殊艺术,它于方寸之间要表现气象万千的题材,这需要作者具有丰富的创作经验,缜密的构思和精巧技艺的施展”。
郭祥忍创作的“如意赐福”摆件,便是这样一件因材施艺的精品。作品雕刻两朵灵芝,伞盖层叠,祥云瑞霭,一蝙蝠环绕拱珠,另有三条螭虎蜿蜒盘曲,攀爬其上,灵动非凡。灵芝又称如意,螭蝠又与赐福同音,作品借此传达如意、惜福,寓意祥瑞。这件作品的原石芙蓉晶石色彩娇艳欲滴,但形态扭曲并不成材,原是友人赠与郭祥忍作为品种收藏。孰料,郭祥忍精湛的技艺使这枚难以成型的石材变成了难得的文玩佳作。
超脱的文房雅聚
郭祥忍的作品在相石、勒线、剔地、开纹等方面,都颇有独到之处。近年来,他的创作也在不断的丰富,尤其在文玩雕刻上不断创新,在风格和技法上都有着创造性的突破。郭祥忍尝试以“文房四宝”为主题,用芙蓉石、善伯洞石、汶洋石等各色寿山石雕刻了一套雅逸古朴的文房用具。其中“砚滴”取材于芙蓉晶石,以龙头雕饰为流水口,口沿内收,雕刻博古夔龙。最见精神之处则在于内壁,郭祥忍充分发挥寿山石柔而易攻的特点,将其内部镂空,内壁底部雕刻盘龙云海,犹如苍龙腾云施雨却又收纳于砚滴之内,磅礴之气内敛。“毛笔”则极为罕见地以寿山芙蓉石为笔杆,以势审形取色分巧,构思缜密精雕而成。其形制精巧,朵朵祥云盘旋而上直登笔杆顶端,顶部雕刻望天吼,轩昂之气外露。这套“文房四宝”作品,贯穿了中国传统“龙”的造型,其底蕴深厚,寓意龙的传人;其气魄斐然,恍如皇家贵族所用。鉴赏之中,不得不为其渊源底蕴和华贵外形所震撼。
迄今为止,郭祥忍笔下作品不可胜数,题材宽泛。即便是在传统寿山石雕刻领域,对面鲜有新意的麒麟、凤凰、龟、龙、饕餮等传统命题,他另辟蹊径、别出心裁,辅之以物象典型环境的营造,或淙淙潺潺一涧山泉,或云蒸霞蔚海角山崖,或祥云缭绕喷薄红日,往往起到画龙点睛之妙效。
不得不说,郭祥忍大师作品真正做到了在抽象的主题中富有具象的造型,在具象的造型中藏有抽象的内涵。也许有艺术之神有所垂青,但更多是郭祥忍凭借着他过人的天资与勤奋,长年累月地坚持,最终开拓了寿山石雕刻艺术的新天地,成为了当代寿山石雕艺坛巨匠,为寿山石的雕刻艺术宝库增添了绚丽的光彩。
来源:新华网