雅昌艺术网福建站2月27日讯 今日上午，由福建省画院、福建省美术家协会、福建省民间文艺家协会、福建省民盟书画学会、福建省海峡民间艺术馆、福建省雕刻艺术家协会联合主办的“聚焦跨界―郭东健国画、林飞雕刻艺术联展”在福州三坊七巷福建海峡民间艺术馆正式亮相，展览将延续至至3月3日。

　　福建历代书画名家辈出，他们的文化创造给予后人深刻隽永的影响，他们的艺术贡献构成了福建乃至中华文化发展历史的重要环节和不可分割的有机组成部分。福建雕刻同样历史悠久，品类繁多，技艺精湛。源出于福建省会福州的寿山石雕是我国雕刻艺术的一朵奇葩，优良的质材、精湛的技艺使寿山石雕蜚声海内外。本次“聚焦跨界”联展是福建省国画界的代表性人物郭东健和福建省雕刻界的代表性人物林飞首次联决办展。他们的作品代表了两个界别的艺术高度，其所演绎的是同一观念——对人文精神关怀的不断追求,并借由“人物”这一共同载体来阐述两位艺术家独有的语境，他们之间既有价值取向的差异性，又有审美趣味的相同性，展览将为公众展现“异质同构”的美学效应。因此，这并非是一次简单的跨界展示，也不仅是两位艺术家一般意义上的同台联展，而是一次名家与名师的对话，一次平面与立体的对话。
“在文脉的传承上，闽系中国画与寿山石雕都是闽派艺术的重要组成部分，同根同源，同受八闽山水的滋养，走向相融合作是一种必然。郭东健院长与我也因这种冥冥中的必然而“站在一起”，他挥笔我持刀，一个平面，一个立体，虽然创作工具和表现形式不同，但是我们的艺术之魂是共同的，可谓异质同构。”林飞在开幕式上说道。他希望寿山石界可以多向国画界学习，在继承传统的基础上，多创作反映时代精神风貌的新作品。而同为造型艺术，借鉴寿山石雕艺术对生活的捕捉和对形态的提炼，也能够让国画艺术更加丰满。多一些开发，多一些包容，也就多了一份可能，这符合闽人的特点。这次跨界，是一次灵石与水墨的碰撞、沟通和融合，如琴瑟和鸣，是两个艺术门类的相互借鉴和学习。

　当记者问到这次跨界联展的初衷，郭东健表示这是一个“很奇妙的机缘”，他说道：“在此之前我俩并不认识，在讨论展览模式时，曾经也有人建议在展览现场由两位艺术家同台创作，一个画完稿由另一个雕刻，但这操作起来有些难度，特别是雕刻是需要一段时间的，效果不易展现。因此，此次展览还是采用了已完成的作品展示方式，但这并不是简单的陈列。我曾经说过我的国画线条有很强的金石意味，吸收了北魏书法的特点;人物造型借鉴了欧洲古典雕塑的团状感。而林飞的寿山石雕也深得传统文人画的线条精髓，人物结构和衣纹结构，包括构图形式都能看出传统国画对他的影响。虽然我们的东西不是每一件都相对应，但大部分作品的气脉很容易相通，从展览海报上的对比就能看出，将我们俩的艺术形态放在一起并不冲突，还是很和谐的。”

　　值得一提的是，为了能更加体现此次跨界联展的学术价值，在展览现场还会举办学术研讨会，邀请国画界和石雕界的艺术家一起探讨艺术跨界的问题，相信能够促进两种艺术品类寻求和而不同，对引发学术思考、助推良性发展都会有积极作用。